El puente

" Enseñarles a todo menos retroceder "



Retomamos el género bélico con esta pequeña adquisición que he podido obtener en el rastro (Madrid) el domingo pasado, y me complace analizar hoy. El puente es una película alemana filmada en el año 1959, y como sabréis, llegó a España en plena dictadura franquista, por lo que la versión que he obtenido tiene partes de la película con subtítulos porque no pasaron la censura previa. Como es de esperar no vulnera especialmente el argumento de la película, pues trata cuestiones sobre sexo, escenas en las que se ve alguna que otra pierna femenina, o directamente cuando se crítica abiertamente la guerra o el partido nazi.

La historia nos sitúa en los momentos finales de la 2ºGM, un pueblo en Alemania que está viendo el inminente avance aliado. Por este motivo, comienza a reclutarse sin discriminación de edad "sólo los heridos e incapaces se quedarán en la retaguardia, todo el que pueda empuñar un arma irá al frente", circunstancia que no tendrá tantos reparos con viejos y enfermos cuando toque defender Berlín.

En ese contexto nos encontramos a un grupo de amigos, en torno a loas 16 y 17 años, que viven en dicho pueblo, con un ideal común: poder defender Alemania del avance aliado y llegar a ser grandes héroes. El adoctrinamiento de éstos parece claro, aunque va más allá de la cuestión ideológica nacional-socialista, pudiendo relacionarlo con toda la tradición prusiana anterior incluso. Me refiero al espíritu pangermanista wagneriano, siendo el partido nazi un mero canal de transmisión.

En una primera parte de la película conoceremos a los personajes y sus relaciones, tanto con sus familias (de distintas clases: el hijo del jefe del partido, una familia humilde, la viuda de un oficial alemán que murió en combate, etc) como entre ellos y las chicas del pueblo. Esta parte es quizás más tópica ya que encontramos los continuos mensajes desde las familias y el profesor (otro personaje tópico de este tipo de historias), para que los chicos desistan en sus intenciones de alistarse.

Finalmente la llamada a filas les llegará, algo que acogen con gran alegría, para comenzar la segunda parte de la película, más bélica en sentido estricto, incluyendo un curso express de adiestramiento. Veremos como reciben la idea de tener a unos cachorros por compañeros desde los más veteranos hasta los sargentos, en especial el que les asignan que será como una figura paterna. De hecho éste consigue que se les asigne a la defensa de un puente en su pueblo natal sin mayor valor estratégico que ser destruido en caso de que lleguen los aliados. Recordar que en este momento de la guerra se volaron todos los puentes que había a lo largo de Alemania para retrasar al máximo el inevitable avance norteamericano.

Se desarrollan los acontecimientos produciéndose un cambio de papeles: los soldados alemanes acabarán huyendo por todos los medios, dado que les es imposible contener a los aliados tras días de lucha, mientras que los jóvenes se quedarán a defender el puente, pues lo consideran, erróneamente, de vital importancia para el desarrollo de la guerra.

De la primera parte tengo poco decir pues creo que muestra igual de bien que otras películas del mismo estilo el clima que se vive por el momento del conflicto en que se encuentran, y por la reacción de las respectivas familias a la llamada a filas, distinta dependiendo de dónde nos encontremos. Para el jefe del partido lo único que planea en su cabeza es huir con su amante a un lugar seguro, mientras que la viuda del oficial observa resignada como su hijo se dirige al matadero, al igual que tiempo atrás hizo su marido.

La segunda parte si merece ser comentada resaltando las escenas de lucha que me parecen magníficas, y muy crudas sin tener que ensañarse innecesariamente. Veremos unos planos realmente buenos, con unos chavales que lo dan todo por la defensa de la misión encomendada, pasando por distintos estados de ánimo: valor, soberbia, nerviosismo, locura, hasta desembocar en un bloqueo que les hará luchar como autómatas (véase el caso de las ametralladoras o el chico con el panzerfaust). Es una sin razón que desembocará incluso en la lucha contra sus propios hombres, llegamos incluso a pensar que pueden ganar la batalla, pero la lógica se impone, pues evidente que vemos a unos niños luchando contra un ejército, quizás una buena alegoría de lo que fueron los últimos años del nazismo.
Destaco las escenas porque, los que seáis asiduos a este género, observaréis que han sentado cátedra en el cine los diferentes recursos que se utilizan en la película: la niebla que envuelve a los soldados acercándose, la retirada tras la bomba de humo, los momentos en que no se ve al enemigo pero sí se le oye, toda la parte en la casa desde la que luchan los americanos y también la mayoría de planos del pueblo, casi "fotocopiados".

Pero no me quedo solo en la parte estética o formal de la película, porque el mensaje incluido no es menospreciable, de tipo antibelicista (claro) pero no nos agobia ni atosiga repitiéndolo incansablemente. Un título fundamental para seguir este tipo de films.

Incluiré también las críticas del Major y Von Kleist para los que queráis más información sobre la película:

Crítica del Major Reisman
Crítica de Von Kleist

Jeremiah Johnson

"Algunos dicen que por esto morirá....otros, que no lo hará nunca"



Lo primero de todo, disculparme por esta larga ausencia, motivada por circunstancias ajenas a mi, todo hay que decirlo, pero intentaré volver a coger el ritmo que llevaba de unas 4 o 5 películas al mes a partir de este mismo momento. También me disculpo por regresar con el western, pues me parece que no es el género preferido por los seguidores de este blog, pero me resisto a abandonarlo por lo que puede dar de sí, y porque no he encontrado ningún otro por la red.

He querido volver con fuerza, para lo cual, he decidido escoger un título de peso, bastante en mi opinión: "Las aventuras de Jeremiah Johnson" con el genial Robert Redford y Sydney Pollack a los mandos de la nave. La película nos cuenta las vicisitudes de un soldado que, al volver de la guerra con Méjico por los territorios colindantes a EEUU como Tejas, decidirá convertirse en un trampero y vivir como un ermitaño en la montaña. Veremos como aprenderá a convivir con la naturaleza, los indios, lobos, osos, etc. También podremos asistir al cambio que va experimentando con el entorno, sobre todo yo diría que lo relevante es ver como el propio entorno que le rodea se va acoplando a su persona.

La película se estructura en dos partes: una inicial de 1 hora y 15 minutos aproximadamente, en la que veremos su llegada a la montaña con un desfile de personajes a cada cual más pintoresco que el anterior. Podremos valorar su primer encuentro con los indios (la tribu de los crowes) que pueblan lo que parece ser Kentucky o Tejas en un primer momento, pues a lo largo de la película se irá moviendo a lo largo de las Rocosas. Asistimos a como, sin comerlo ni beberlo, se verá cuidando de una mujer india, entregada como regalo, y de un niño cuya familia ha sido masacrada en una incursión de los indios. Decir que toda esta parte es algo lenta en verdad, hay que tener en cuenta que es una película a modo de oda hacia la naturaleza: los diálogos no son especialmente importantes, a diferencia de la fotografía, miradas, sentimientos, la filosofía con la que él mismo irá afrontando los problemas que deberá hacer frente.

En la segunda parte de la película es donde se desarrollarán los principales acontecimientos que atañen a la historia: la pérdida de su familia, el rescate de un convoy que ha quedado atrapado en la nieve (lo que lleva a violar territorio sagrado indio y desatar la tormenta de tragedias que viene a continuación), así como todos los combates que irán desarrollando entre los indios y Jeremiah. A partir de ahora le intentarán matar durante los siguientes años hasta el momento en que se ganará el respeto de la tribu.

Es una película que nos muestra como una persona puede hartarse de la jungla que supone la civilización, y los animales que la pueblan, para alejarse a las montañas. Pero es que en este medio también existe otro tipo de jungla, con la diferencia de que las reglas son, paradójicamente, mucho más civilizadas. Cambiará un medio hostil por otro, en el que cree poder vivir tranquilo.
Un medio en el que otros muchos, como él, creyeron que podrían vivir tranquilos, para acabar completamente desquiciados, otros sin ningún escrúpulo, aunque quizás menos hipócritas también al entender que lo único a lo que pueden aspirar en la vida es a sobrevivir.

Hay dos aspectos especialmente reseñables a mi juicio:

1º La fotografía: después de ver esta película creo que no podría morir sin visitar antes Utha (el Estado en el que está filmada la película íntegramente). Es increíble el espacio natural que se nos despliega, con una magnífica puesta en escena, panorámicas, primeros planos, sin duda harán frotarse las manos a los amantes de este tipo de cine.

2º La (in)evitable comparación con "Bailando con lobos": yo siempre había oído que eran películas muy parecidas, incluso idénticas. Puedo decir con total rotundidad que no tienen absolutamente nada que ver. Bailando con lobos es un concepto, y una aproximación, totalmente distinta tanto al mundo de los indios como al de las relaciones con los blancos, que se explota mucho más sobre el tema del racismo. En Jeremiah Johnson nos cuentan una historia de tramperos, en la que irremediablemente están los indios, pero la relación entre ambos no es ni remotamente parecida. Lo único en lo que pueden parecerse es en la excusa para contar la historia: un hombre que decide alejarse de la civilización, pero el mensaje será distinto. En Bailando.. acabaremos descubriendo que ese mundo es mejor que el supuestamente civilizado, mientras que en Jeremiah descubriremos que no es mejor. Son mundos iguales, porque la vida es la misma, con un mismo objetivo: sobrevivir a lo que venga.

En general me ha parecido con un ritmo demasiado lento, quizás sin necesidad de ello, ya que ni es una película pretenciosa, ni es una epopeya que necesite el paso de los años, como sí lo es "Cold Mountain". La primera parte es ligeramente peor a la segunda en este aspecto, hay que tener en cuenta que de 2 horas que dura la película, 1 y cuarto se dedica a presentarnos la situación y los personajes, mientras que solo 45 minutos serán dedicados a lo que más bien sería el nudo de la historia. Antes de este momento veremos como se va desarrollando la vida, pero sin ningún fin en sí mismo más que darnos a entender como piensan o como se comportarán más adelante. Sì hay cuestiones bastante interesantes, como el modo de comportarse de los indios y tramperos, cada uno en su ámbito: los modos de caza, de evitar el frio y al enemigo, o también la construcción de la cabaña junto al rio.

La verdad es que me ha decepcionado un poco, pues esperaba ver algo más de lo mostrado, aunque es cierto que en la segunda parte eleva bastante el nivel, acaba muy bien, pero con un ritmo que podía haberse agilizado más introduciendo mucho antes el nudo en la historia.

El escritor

" Soy su negro "


Retrasando un poquito más, lo siento, los puntos fuertes que anuncié hace poco, me centro en la nueva historia que nos cuenta Roman Polanski, basada en el best seller de Robert Harris, enmarcado en el thriller político. Tenemos un plantel más que interesante, encabezado por Ewan McGregor y Pierce Brosnan, para presentar al ex Primer Ministro británico Adam Lang, que contrata a un escritor para que relate sus memorias y las publique bajo el nombre de Brosnan. Todo comienza a un ritmo vertiginoso en el que McGregor descubrirá que su predecesor, amigo íntimo de Lang, muere en circunstancias sospechosas, y una conspiración realmente paranoica.

Lo primero de todo, creo que es interesante encuadrar esta película en el género negro, aún siendo un thriller político. Porque creo que el thriller es una variante más del género, y no puedo dejar de recordar la magnífica "39 escalones" para defender esta idea. Dicho esto, la historia nos sitúa en la época actual, con un primer ministro inglés ya retirado (que nos recuerda a Tony Blair) que será acusado de crímenes de guerra al permitir la entrega de supuestos terroristas irakíes a los EEUU para que fueran torturados.
El Tribunal Penal Internacional se hace eco de estas acusaciones y decide actuar, haciendo una declaración en la que prevé abrir diligencias contra el ex primer ministro Lang.

En este clima de tensión aparece McGregor, un escritor especializado en realizar memorias de terceros, que es contratado para sustituir al anterior cronista de Lang, muerto en circunstancias sospechosas. El ritmo empieza muy bien, aunque hay un momento en que los ojos nos pasan una mala jugada cerrándose insistentemente, la verdad es que en conjunto no defrauda la espera a este genial director.

La película nos viene a plantear una cuestión realmente escabrosa, muy inquietante a mi parecer: ¿qué ocurriría si los EEUU ideasen alocados plantes conspiranoicos para infiltrar en los gobiernos de importantes países agentes de la CIA que controlasen la política de dicho país en favor de los EEUU?. Pues en verdad esto no es algo que me sorprenda, ¿no es esto lo que ha ocurrido desde que el mundo es mundo en Latinoamérica, generándose un clima de profundo antiamericanismo que han sabido utilizar personajes como Chávez o Castro para fortalecer sus dictaduras?.
Desde luego, bajo esta perspectiva, el tema no es nada nuevo, pero con una pizca de paranoia, unos gramos de conspiración, y un pequeño trozo de país europeo, encontramos que esta película funciona a la perfección.

Has ahí los aspectos materiales de la misma. Los aspectos formales son impecables a mi ver, salvo ese momento en el que sentimos como el buen morfeo nos acuna cual niños de teta. Gran dirección sin duda, sabe darnos lo que necesitamos en cada momento, una cinta que podría ahogarse en el dramatismo que desprende, pero que Polanski logra evitar gracias a unas dósis bien controladas de humor (con la música inclusive).
El reparto me parece que ha sido elegido a la perfección. Todos, desde el más protagonista hasta el más secundario, hacen auténticos papelones. Me han gustado muchísimo, hacen verdaderamente creíble una cinta con un carácter tan paranoico. Yo destacaría sobre todos a McGregor, creo que no ha sido suficientemente valorado, y le he visto últimamente en cintas que son sustentadas por su interpretación, me parece espléndido.

Por otro lado, la película también logra sorprendernos, cosa difícil y curiosa dado que desde el primer momento nos imaginamos más o menos por donde van los tiros, pero en el último minuto asistimos a un volantazo (nada forzado) en el que vemos que todo lo que habíamos pensado, visto y creído sobre la película, es falso.

En definitiva es un buen thriller político que no será una grandísima película, pues ni si quiera descubre América, pero que nos deja con un buen sabor de boca, la sensación de haber disfrutado con una película muy inteligente.